Художник Bill Inman известен своей техникой и стилем рисования, выработанными из совмещения французского и русского импрессионизма. Как считает художник, в картинах не должно быть или чувствоваться фотографического сходства. Когда он чувствует, что в целом картина уже содержит в себе гармонично наполненный образ, он прекращает прорисовывать картину, часто оставляя ощущение незаконченности и незавершенности. При этом в целом, картина уже достигла того, что хотел выразить ее автор.
https://www.liveinternet.ru/users/48...ost361143074/#

Bill Inman занимался под руководством художника Arlo Coles, когда посещал колледж. Уже в то время, разглядывая картины наставника, он понимает, что ему ближе яркие насыщенные цвета и красивые пейзажи. Bill Inman предпочитает работу в студии, где он может уделить больше времени, чтоб сконцентрироваться на проработке деталей.

Его работы признаны многочисленными галереями и коллекционными в том числе.
http://nevsepic.com.ua/art-i-risovan...-63-rabot.html

БИЛЛЬ ИНМАН ИСКУССТВО

Это просто буйство света и цвета в цветочной стране, которую создал художник Bill Inman.
Просто публикация этой галереи потребовала сверх усилий и серьезного анализа. Может быть, вы не догадываетесь, но публиковать работы большинства художников значительно сложнее, чем фото. Дело в том, что фотография и картина, совершенно по-разному воспринимаются человеческим глазом. Фотография – это объект цельный по своей структуре (как я криво объясняю): вы начинаете её увеличивать, или уменьшать, и ничего с фото не происходит.
С картиной дело совсем другое – её нужно смотреть с определенного расстояния и тогда зритель видит цельное полотно. Картина «увеличивается» и начинает «распадаться» на отдельные мазки.
Несколько лет назад у меня вышел спор с одним рьяным админом социальных сетей, который начал от меня требовать, что бы я «грузил» в его группу фото картин с максимальным разрешением. Я ему пытался объяснить, что люди в группе не имеют возможности уменьшить или увеличить картины, а это значит, что картин они не увидят – будут просто наборы разноцветных мазков. Как они смогут оценить мастерство художника, если они не увидят его картин?
Так иногда бывает, что заходишь на сайт, на котором демонстрируется живопись, и просто ужасаешься – что они сделали с картиной?
Вот и сейчас у меня возникло огромное количество вопросов. Картины Bill Inman я рассматривал в формате миниатюр, но как только я начал увеличивать изображение, некоторые работы художника просто «исчезли». Или потеряли свою «миниатюрную» красоту.
Я постарался найти размер, при котором вы увидите именно картины (на сайте есть возможность увеличить размер изображения – если у вас будет желание). И не судите художника очень строго – может быть, это у меня не получилось найти ту «точку обзора», которая максимально передает красоту картины.
Именно поэтому я с большой неохотой берусь за публикации работ именно импрессионистов – иногда бывает очень сложно найти верный размер, который позволит в полной мере показать саму картину, а не из чего она состоит.
Поэтому и галерея такая «неровная». Для каждой картины — свой оптимальный размер. И можно по картине «щёлкнуть», и увеличить (почувствуйте разницу).
Давайте смотреть.
SVISTANET.COM

https://www.youtube.com/user/inmanfinearts
http://www.inmanfinearts.com/

Барбара Хэйлс (1957–….) -- известный американский мастер пастельной живописи. Впервые обратила на себя внимание после выставки 1975 года на которой экспонировались несколько её работ. Первый серьёзный успех пришёл к художнице в 1981 году.
В настоящее время вместе с семьёй живёт и работает в Олни, штат Мэриленд, что двадцать пять миль к северу от Вашингтона.
По единодушному мнению специалистов, в настоящее время признана одним из самых выдающихся pastellists Америки.
Ее работы есть в более чем в семистах галереях изобразительного искусства в Соединенных Штатах. Работы художницы пользуютсся заслуженной популярностью и неизменным спросом у любителей пастельной живописи по обеим сторонам океана. Их неизменно можно увидеть на обложках книг, путеводителях,в оформлении праздников, календарях, рукоделии, короче — повсюду.
Картины Барбары Хэйлс неизменно отбирались для множества выставок по всему миру, в том числе Национального клуба искусств, ArtExpoNY, Батлер Института американского искусства, и «Сосьете Де Pastellistes-де-Франс во Дворце Рамо в Париже.
Ее стиль является уникальным и всегда узнаваемым. Современный импрессионизм, сочетание яркого солнца и богатство оттенков полупрозрачной тени привлекает большинство из поклонников её творчества.
В своей личной жизни Барбара увлекается фотографией, шитьем, садоводством . Однако, ее самая большая радость это ее четверо внуков: Бобби, Майкл, Алекс, и Кейси.

По материалам: Wikipedia, Энциклопедия современной живописи- Вильнюс,UAB”Bestiary”,2013г. Большая иллюстрированная энциклопедия “Мастера мировой живописи”СПб,ООО”СЗКЭО”,2011г.,Современное мировое искусство (500 современных мастеров зарубежной живописи), ООО «СЗКЭО «Кристалл»», 2006г.
http://www.stydiai.ru/gallery/barbara-hails/
http://nousdeux.eklablog.com/
http://www.barbarahails.com/cgi-sys/...h_required=no&
http://nousdeux.eklablog.com/barbara-hails-c18914963/